TROVA # 18 - 20 MOTIVOS PARA VOCÊ GOSTAR DE DAVID BOWIE

Bowie na sessão de fotos de Aladdin Sane (1973)

Já que o Blogspot fez questão de dificultar a minha postagem anterior, aqui vão 20 vídeos que farão com que vocês gostem (ou gostem ainda mais) de David Bowie. Segue a minha lista. Espero que vocês gostem...

1) Modern Love

Uma das faixas mais dançantes de Bowie, "Modern Love" é a faixa que abre o álbum Let's Dance (1983), que fez de seu autor um dos maiores superstars da Música Pop.

2) Rebel Rebel

Este é um dos maiores hinos do Glam Rock, vertente musical da qual Bowie foi um de seus principais porta-vozes. "Rebel Rebel" é um som que nos remete a muito glitter e purpurina. Imperdível!

3) Let's Dance

Este clássico, que completa 30 anos em 2013, pede para que coloquemos sapatos vermelhos e dancemos os Blues. Se David Bowie pediu, por que não fazer, né?

4) Golden Years

The Thin White Duke, nobre cocainômano e (acredite!) hitlerista, coloca os negros para dançar neste vídeo de um programa da TV norte-americana em 1976. "Don't cry, my sweet / Don't break my heart", Mr. Bowie!

5) Slow Burn

Primeiro single de Heathen, penúltimo álbum lançado antes de um recesso de 10 anos, "Slow Burn" é um dos clássicos mais pungentes da discografia de David Bowie. Destaque para a guitarra poderosa de Pete Townshend, que fez participação especialíssima nesta faixa...

6) Be My Wife

Em 1977, Bowie resolveu largar o vício em cocaína e decidiu se mudar para Berlim em busca de refúgio e tranquilidade. Além de levar seu amigo Iggy Pop junto com ele, Bowie recrutou Brian Eno e Tony Visconti e fez três álbuns maravilhosos durante este período (Low, de 1977; Heroes, de 1977 e Lodger, de 1979). "Be My Wife", de Low, é uma de nossas preferidas!

7) Changes

Neste clássico, Bowie nos adverte que o tempo pode nos mudar, mas não podemos enganar o tempo. Um refrão chiclete, uma letra inteligentíssima só poderiam ter resultado em SUCESSO!

8) The Jean Genie

Aladdin Sane reflete um dos períodos mais criativos de David Bowie. "The Jean Genie" capta imagens do artista e sua banda durante a turnê deste disco, de 1973. Destaque para as guitarras de Mick Ronsom, fiel escudeiro de Bowie no decorrer deste período...

9) Starman

Ziggy Stardust é, sem dúvida, a obra-prima de David Bowie. Ponto. E isto se deve também principalmente a "Starman". E não vamos esquecer do pedido da letra: "Let all the children BOOGIE..."

10) Ashes to Ashes

Bowie decide reviver Major Tom, um de seus personagens mais antigos (e sombrios!) neste clássico de 1981. A letra adverte que não devemos mexer com o tal personagem, afinal, o perigo das drogas sempre deve ter rondado David Bowie.

11) Thursday's Child

Devo a "Thursday's Child", de 'hours...' (2000), o fato de ter conhecido David Bowie. O clipe tem a participação da atriz Darryl Hannah e é também uma bela reflexão sobre o passar do tempo.

12) Fashion

Uma sátira deliciosa ao mundo da moda e ao mundo da Disco Music? Sendo isto ou não, "Fashion" é um dos clássicos que não podem faltar em qualquer playlist de David Bowie.

13) Survive

Outra balada de 'hours...' (2000), "Survive" é uma das faixas mais comoventes de David Bowie. Vale a pena ouvir e conferir o vídeo...

14) Life on Mars?

A BBC Radio 2 chamou este clássico de uma mistura de musical da Broadway com uma pintura de Salvador Dalí. Sendo isto ou não, "Life on Mars?" tem participação especial do lendário tecladista Rick Wakeman no piano... Liricamente bizarra!

15) China Girl

Parceria de David Bowie com Iggy Pop, "China Girl" é um hit obrigatório em apresentações ao vivo dos DOIS! Um clássico maravilhoso...

16) Young Americans

Em meados de 1974, durante a turnê do controvertido Diamond Dogs, Bowie decidiu deixar para trás toda a aura Glam que o envolvia para dar corpo e voz a um soulman de ternos elegantes e som encorpado. Reza a lenda de que o álbum Young Americans foi gravado durante as madrugadas de 1974 simplesmente porque Frank Sinatra só gravava de madrugada... A aparição desta canção nos créditos finais de Dogville, de Lars von Trier, é pura catarse!

17) Heroes

A narrativa de dois amantes que se encontram no Muro de Berlim é um dos momentos mais importantes da discografia de David Bowie. Regravada pelos Wallflowers para a trilha sonora de Godzilla, "Heroes" é uma das faixas que também não poderiam faltar aqui!

18) Space Oddity

Conheci esta canção através de um cover feito por Natalie Merchant (Live in Concert, 1999). Porém, a primeira aparição de Major Tom em disco levou David Bowie a um universo que ia além do espaço sideral: levou-o ao espaço musical e ele nunca voltou de lá...

19) Where Are We Now?

O primeiro single de The Next Day revela um Bowie voltado para as suas memórias berlinenses. Além disso, foi o marco do retorno do artista para o mundo da música depois de 10 anos longe dos holofotes..

20) The Stars (Are Out Tonight)

O segundo single de The Next Day ganhou um belo videoclipe e contou com a participação da grande atriz Tilda Swinton, apontada por alguns como sósia do próprio Bowie. Neste vídeo, Bowie brinca com os fantasmas que permeiam o mundo das celebridades, satiriza seu próprio passado e nos brinda com uma de suas criações mais autênticas!

TROVA # 18

OS PRÓXIMOS DIAS DE DAVID BOWIE

David Bowie: o retorno ao mainstream musical após 10 anos

 

 “Here I am

Not quite dying
My body left to rot in a hollow tree

Its branches throwing shadows
On the gallows for me

And the next day
And the next

And another day
(David Bowie na faixa-título de The Next Day, seu 24.º álbum de estúdio)

          O mundo da música está em festa desde o dia 8 de janeiro de 2013. Isto acontece porque David Bowie surpreendeu o mundo em seu 66.º aniversário ao divulgar um videoclipe de uma coleção de músicas inéditas que estava por vir em março do mesmo ano. As redes sociais literalmente ferveram com a novidade inesperada por vários motivos: 1) Bowie não divulgava material inédito há exatos 10 anos (seu último álbum de inéditas na década de 2000 foi Reality, de 2003); 2) O artista tinha anunciado sua “aposentadoria” depois de ter se recuperado de uma cirurgia no coração, em 2004; 3) Ninguém sabia por onde andava o homem que fez o mundo dançar loucamente ao som de “Ziggy Stardust” e “Let’s Dance”; 4) Janeiro, geralmente, é um mês com pouquíssimas (para não dizer NE-NHU-MA) novidade no mundo musical!

          The Next Day chegou às lojas do mundo há pouco mais de um mês. Lógico que obtive meu exemplar para saber o que este senhor tinha a dizer ao mundo depois de 10 anos de reclusão. E principalmente porque sempre fui apaixonado pela vida, obra e personagens deste incansável Camaleão. Aos 66 anos de idade, David Bowie ainda continua em excelente forma musical: suas letras refletem o olhar de um senhor que já viu muito sobre a vida, com a inteligência e a sagacidade de quem já viveu personas indefectíveis em cena. David Robert Jones já foi Ziggy Stardust, já foi The Thin White Duke, já foi Alladin Sane com muita maquiagem e purpurina, já foi Soulman com ternos elegantes e que amava e fazia música soul, já foi louro platinado na década de 1980, já foi band leader da Tin Machine, etc, etc, etc... No entanto, o melhor personagem de Mr. Jones é o músico David Bowie, hoje recluso e discreto como jamais foi.

 

Ziggy Stardust, Alladin Sane, Soulman, The Thin White Duke, Platinum Blonde Superstar: cinco personae do camaleão Bowie

 

Ironicamente, David Bowie não fez uma estratégia de marketing tradicional para a divulgação deste disco. Não concedeu entrevistas, não fez apresentações ao vivo, não anunciou turnê internacional e nem sequer fez uma capa original para o seu 24.º trabalho de inéditas. A imagem que ilustra The Next Day é nada mais, nada menos do que uma adaptação da capa de Heroes (1977) feita por Jonathan Barnbrook, que já tinha trabalhado com o artista em Heathen (2002) e Reality (2003). Barnbrook explicou a capa afirmando que havia várias imagens icônicas de álbuns de David Bowie para serem subvertidas, no entanto, a de Heroes foi a que obteve melhor resultado. O quadrado branco no lugar no rosto do artista causou espanto, choque e, até, uma certa indignação por parte dos fãs do cantor.

A capa The Next Day (2013) é uma releitura da capa
de um dos trabalhos mais icônicos de Bowie, Heroes (1977).

 Musicalmente falando, a sonoridade de The Next Day revive, em alguns momentos, o que Bowie produziu com a trinca berlinense Low – Heroes – Lodger (1977-1979). Entretanto, o disco evita a repetição de fórmulas óbvias e/ou consagradas: não se trata de um trabalho alegre, nem excessivamente sombrio, trata-se de um bom disco de Rock e that’s all! Para fazer este disco, David Bowie dividiu a produção com o velho amigo e parceiro Tony Visconti e contou com a baixista Gail Ann Dorsey, as guitarras de Gerry Leonard e a bateria competente de Zachary Almond, além de outros músicos competentes. As letras continuam destilando o estilo agridoce que fez de Bowie um dos artistas mais significativos da Cultura Pop. “You Feel So Lonely You Could Die” e “Valentine’s Day”, por exemplo, falam de solidão e bullying. “I’d Rather Be High” e “Boss Of Me” vertem sobre a insanidade que rege o século XXI e (acredite ou não!) sobre amor. Sim, bate um coração apaixonado dentro do peito tão marcado de Mr. Jones – a “culpada” deste fato, como muitos devem saber, é a top model escultural Iman, que foi uma das responsáveis por colocar o maridinho em caminhos mais discretos e saudáveis.



Bowie e sua escultural esposa, a top model Iman

          Fiquei triste em saber que Bowie não pretende turnê deste disco. Primeiro porque The Next Day é um trabalho inteligente e de uma consistência ímpar. Segundo porque, seguindo o velho clichê que fã que sou, queria muito ver David Bowie on stage. Por outro lado, o artista anunciou aos quatro ventos que não pretende deixar de fazer discos, para sua própria alegria e para o delírio de seus fãs. Afinal, são pérolas como esta que nos fazem entender o mundo de hoje:

Bowie ao lado de Tilda Swinton no clipe de "The Stars (Are Out Tonight)"

 

“Stars are never sleeping

Dead ones and the living

Waiting for the first move

Satyrs and their child wives

Waiting for the last move
Soaking up our primitive world

Stars are never sleeping

Dead ones and the living
Their jealousy's spilling down

The stars must stick together

We will never be rid of these stars

But I hope they live forever”

 (David Bowie em “The Stars (Are Out Tonight)”,

segundo single de The Next Day)

 

O Mestre antes de entrar em cena

 

A sabedoria do Mestre indica que os próximos dias de David Bowie serão marcados por muita música e com menos intervalos, como todos esperamos. Afinal, as estrelas podem até estar do lado de fora de nossas casas, todavia a luz dos gênios sempre consegue iluminar as mentes que buscam conhecer o mundo através da arte!

 

TROVA # 17

Itamar Esclarecido

(ou o Amor segundo Itamar Assumpção & Zélia Duncan)

Itamar Assumpção, vulgo "Nego Dito" (1949-2003)

Zélia Duncan canta, interpreta e esclarece a arte do "Nego Dito".

“Tudo aqui é um encontro de grandezas, além do tempo e do espaço.

Timbres fortes, densos que mantém integras as expressões do verbo e das notas.

Interpretações, no mais estrito senso da palavra, a serviço da verdade da canção.

Composições originais que fazem sentir, pensar e expressar inquietações atuais e atemporais.”

(Alice Ruiz para o encarte do CD Tudo Esclarecido, de Zélia Duncan, 2012)

*

Oswald de Andrade, certa vez, disse que as massas ainda comeriam do biscoito fino que ele fabricava. Quando Itamar Assumpção partiu desta para melhor em 2003, deve ter comungado do mesmo que o incendiário modernista.

Zélia Duncan, bela confeiteira de sons, ritmos e versos, resolveu perpetuar a obra do “Nego Dito” em disco e em um belíssimo show. Tudo Esclarecido é o nome do projeto no qual ela canta, encanta e propaga as canções de Itamar Assumpção pelos palcos afora.

Canta porque tanto o show quanto o disco contém apenas canções do Mestre. Encanta porque o resultado final é de uma beleza e uma reverência ímpares. Propaga porque faz do velho Itamar um compositor mais íntimo do grande público – uma justiça (tardiamente) feita a um cantor / compositor que injustamente padeceu sob a pecha de “maldito” em vida.

Itamar Assumpção infelizmente sofreu com a alcunha de "maldito"

*

O Brasil escolheu um cantor e compositor nascido em Tietê (SP) como o emissário do amor em versos e sons. Mas foi o Jimi Hendrix da Vila Madalena que traduziu como poucos as mais diversas aventuras e desventuras do sentimento amoroso: encontros, desencontros, inseguranças, desesperos, solidão, desejo. Itamar Assumpção abordava o objeto de desejo de forma tão singular, com uma escolha de rimas e palavras que nenhum compositor na música brasileira teria feito. “Tua Boca”, primeiro single do CD de Zélia Duncan é um exemplo interessantíssimo deste fato:

“A tua boca me dá   Água na boca   Que vontade de rasgar   A nossa roupa   Vamos pra qualquer lugar   Pra aquela gruta   Pra qualquer quarto de hotel   Pra aquela moita”

Gal Oppido fotografa Zélia Duncan para a capa e o encarte de Tudo Esclarecido.

           

Há anos que eu acompanho os passos musicais de Zélia Duncan pelos palcos de São Paulo. Vejo que seu amor pelos “Sons da Garoa” tem sido inspiração para a consolidação de um projeto musical marcado, acima de tudo, pela ousadia. Realizar dois projetos artísticos baseados nas obras de dois compositores paulistas – ToTatiando (musical no qual ela interpreta canções de Luiz Tatit) e Tudo Esclarecido – é um ato de coragem. Afinal, gravar dois compositores paulistas, não tão conhecidos fora do eixo de Sampa, é um dos melhores exemplos de como uma estrela pode ser ousada e corajosa no meio musical de hoje.


Zélia Duncan interpretando "Noite Torta" durante o show Tudo Esclarecido.
Foto: Nilton Serra

Devo confessar que devo à Zélia Duncan o fato de ter descoberto a importância de personagens fundamentais da música de São Paulo. Jamais teria conhecido ou prestado mais atenção em Itamar e a sua Banda Isca de Polícia, Tatit, Ná Ozzetti e o Grupo Rumo, Alzira Espíndola, Cida Moreira ou Arthur Nestrowski se eu nunca tivesse ido a seus shows. A importância destes artistas para mim hoje, carioca erradicado em São Paulo, paulistano de RG e coração, é tão evidente que eu não imagino minha rotina sem ouvir o que estes artistas possuem a dizer. Devo isto à Zélia, confesso. Ainda bem que existem artistas que possuem referências artísticas que fogem do óbvio e do que chamamos de comum. Ainda bem que temos “Zélia Mãe Joana” para nos mostrar que a música do Brasil possui talentos os quais precisamos conhecer melhor.

Zélia Duncan interpretando "Milágrimas" durante o show Tudo Esclarecido.
Foto: Nilton Serra

Zélia decidiu percorrer o caminho menos óbvio para ir de encontro ao sucesso: fez um show delicadíssimo, com um repertório pouco conhecido do chamado mainstream e sem perder a pegada Pop de seus melhores trabalhos autorais [Intimidade (1996), Acesso (1998), Pré-Pós-Tudo-Bossa-Band (2005) e Pelo Sabor do Gesto (2009), dentre outros]. Interpreta “Nego Dito” à sua maneira e torna sua obra mais refinada e, de uma certa maneira consegue levar a obra deste compositor à audição de ouvidos nunca antes imaginados. Por estas e outras razões, Tudo Esclarecido é um motivo e tanto para provar e degustar com prazer o biscoito fino de Itamar Assumpção. Afinal, não é sempre que delícias musicais deste porte aportam por estas garoas...

Tudo Esclarecido:

Uma Breve Antologia

“Meu nome é

Benedito João dos Santos Silva Beleléu

Vulgo Nego Dito, Nego Dito cascavé”

(“Nego Dito”)

“Entre os casos esquecidos

Estão as melhores lembranças
Entre as coisas perdidas
Estão os melhores achados”
(“Tudo Esclarecido”)

“Tudo que é falso, esconjuro

Seja flerte ou love story

Quanto a ter porto seguro

Tem sempre alguém que me acolhe”

(“Cabelo Duro”)

“No espelho minh’alma chora

Lá fora está tão gelada

Sozinha, nessa cozinha

Em pé eu tomo um café

Na pia a louça suja

Me lembra da roupa suja

No tanque que a vida é”

(“Noite Torta”)

“Já que você não merece

Devolva minhas preces
Meu canto, meu amor,
Meu tempo, por favor
E minha alegria
Que naquele dia
Só te emprestei por um dia”
(“Vê Se Me Esquece”)

“Eu já não tenho mais fígado, nem saco, disposição

Pra ser fisgado pelo olho, pela pele, pelo estômago, cabelos

Pelo coração

Eu já não sou seu brinquedo, seu nego, nem seu peão

Prefiro morrer de medo, viver pra sempre em degredo

Do que ter que te dar a minha mão”

(“A Gruta da Solidão”)

“Depois dessa, outra história

Outra transa, outra festa?

Agora é tarde

Não está mais aqui quem falhou”

(“Não É Por Aí”)

“Sofrer é antigo por isso que digo

Basta estar vivo para correr perigo”
(“Mal Menor”)

“Fico louco, faço pelo sinal, me atiro ao chão de ponta cabeça

 Me chamam de maluco, etc. e tal, espero que você não se esqueça

 Eu quero andar nas ruas da cidade agarrado contigo

 Vivendo em pleno vapor, felicidade contigo”

(“Fico Louco”)

“Tive febres de todas as cores

Me arderam todos os amores

Rasguei seda, comi flores

Fiz das tripas coração

Quase que aperto o botão

Do juízo final”

(“Quem Mandou?”)

“Nossos filhos, filhas, vidas individuais, mortais

Nem menos, também nem mais do que seus pobres pais
Pintam, bordam, fazem, quase tudo podem, porém
Isso não vai ficar assim, meu bem”
(“Isso Não Vai Ficar Assim”)

“To be or not to be, here and now

Eis a grande questão

Ser passado, ser futuro, ser presente,

Ser humano, estar sendo

Ser amado, ser seguro, ser ausente, ser cigano, estar vivendo

To be happy, to be free, estar em você, ser em mim

To be or not to be para Shakespeare and me”

(“É de Estarrecer”)

“Sou compositor, cantor, também sou autor

 Falo mais de flor que dor, Leonor

 Mas não sou Roberto Carlos”

(“Leonor”)

Veja dois trechos do show

Tudo Esclarecido:

1. Isso Não Vai Ficar Assim

2. Vê Se Me Esquece

E Ouça o Mestre Itamar Assumpção: